В Русском музее Санкт-Петербурга хранятся известные картины русских художников, чьё непревзойдённое мастерство известно всему миру. На первом этаже расположены экспозиции народного искусства, относящиеся к XVII-XXI веку. Здесь выставлена большая коллекция живописи XIX века. На втором этаже – продолжение экспозиции XIX века и коллекция самых популярных картин Русского музея, написанных в XVIII веке.
Карл Брюллов «Последний день Помпеи» Источник фото: Википедия
Пожалуй, это самая популярная картина Русского музея, известная во всём мире. На крупноформатном полотне изображены люди, пытающиеся спастись от смерти при катастрофическом извержении Везувия, стёршим с лица земли древнеримский город Помпеи. Художник 6 лет работал над картиной, лично посещал раскопки, воочию видел и людей, погребённых заживо, и улицы. Ему удалось определить тонкую грань между реальностью и вымыслом, и в этом диапазоне удачно изобразить чудовищную трагедию невероятно красивой. С 1833 года о потрясающем искусстве русских узнал весь мир.
Иван Айвазовский «Тонущий корабль» Источник фото: muzei-mira.com
Стоит полюбоваться шедеврами «Девятый вал» и «Тонущий корабль», написанные художником в свойственной ему манере. Оба полотна пронизывающе-эмоциональны. Разыгравшаяся не на шутку стихия вздымает валы волн, клокочет в ужасающем неистовстве.
«Тонущий корабль» 1854 г. Картина написана в серо-ультрамариновых тонах. Хмурый день с лохматыми тучами не предвещает ничего хорошего. Бушующие волны вот-вот опрокинут корабль, пустят на дно и его, и команду. Судно с бешеной скоростью несётся на острые рифы... Всюду обломки, свидетельствующие о кораблекрушениях. Кажется что отчаянные крики чаек долетают до зрителя, а вкус солёных брызг чувствуется на губах.
Владимир Боровиковский "Портрет великой княжны Александры Павловны" Источник фото: gallerix.ru
Портрет великой княжны Александры Павловны, предположительно 1797 г. Написан художником по заказу императорского двора перед самой свадьбой Александры – внучки Екатерины Великой, ставшей заложницей и жертвой политики. Мастер передал образ в иносказательной манере. На зрителя смотрят большие, грустные, слегка близорукие глаза. На голове вместо короны – венок из алых роз. Никаких дворцовых колонн, бархатных занавесей, блеска золота. Только нежные тона, мягкие, кроткие линии, тёмные кроны деревьев – приметы печального расставания с Россией.
Талантливым художником-портретистом написаны уникальные портреты Е. А. Нарышкиной в детстве, Павла 1, Е. А. Мусиной-Пушкиной и другие, а также изумительно красивые картины религиозной живописи: «Спаситель в окружении ангелов», «Архангел Гавриил (из Благовещения)», «Богоматерь в окружении ангелов». Никак нельзя пройти мимо этих известных картин Русского музея в Санкт-Петербурге.
Василий Суриков «Вид памятника Петру I на Сенатской площади в Петербурге» Источник фото: Википедия
Поистине великий шедевр был создан во времена учёбы Василия в Академии художеств. При написании монументального полотна студентом было применено несколько удачных приёмов, с которыми не смогли бы справиться даже опытные мастера. Морозная зима. Поздний вечер. Полнолуние. Лунный свет обильно заливает город, заставляя искриться белый снег. При монохромности изображения художнику удалось отобразить и «жёлтые» огоньки фонарей. Чётко прорисованные элементы ограды. Реальное ощущение холода дымчатого воздуха.
Виктор Васнецов «Витязь на распутье» Источник фото: Википедия
На крупномасштабном полотне изображён могучий витязь перед камнем-предсказателем, согнувшийся под тяжестью доспехов, неотвратимой судьбы и фатального пророчества. Крепкий боевой конь под ним полностью разделяет думы хозяина. Чёрные зловещие вороны слетаются со всех сторон, почуяв лёгкую добычу. Красное солнце, уходящее за горизонт, предвещает беду. Вокруг черепа и кости. Дороги нет. Её автор не изобразил намеренно. На заднем плане – тёмное болото, валуны...
Кузьма Петров-Водкин «Утро. Купальщицы» Источник фото: gallerix.ru
Произведения художника – это знаменитые картины Русского музея в Санкт-Петербурге, написанные в особой манере живописи. Полотно отличается целостностью, гармоничностью и отсутствием эротики несмотря на обнажённые фигуры матери и ребёнка. Голова женщины целомудренно покрыта белым платком, лицо выражает спокойствие. Мастерски изображён реалистичный и одновременно идеализированный мир. Немного не хватает объёма, однако сочетание цветов обладает выразительной силой. Красный цвет юбки на одной из купальщиц – акцентный характер всех работ живописца.
Казимир Малевич «Чёрный квадрат» Источник фото: Википедия
Задаваясь вопросом, какие известные картины находятся в Русском музее, стоит отметить и эту, написанную художником как первое авторское повторение оригинала, созданного в 1915 году. Можно просто пройти мимо, можно долго стоять перед этим полотном, ничего не понимая, а можно задуматься о возможностях цвета и композиции. В отличие от классицизма и реализма, работа представляет собой яркий пример авангардизма и супрематизма – одного из направлений абстрактного искусства. По мнению многих людей и некоторых критиков, автором «Чёрного квадрата» мог стать любой: хоть дитя несмышлёное, хоть просто марающий бумагу бездельник». Идея художника – соединение начала и конца любого жизненного явления.
Посетив Русский музей в городе на Неве, каждый человек найдёт для себя ту самую известную картину, которая давно запала в душу, и сможет наяву полюбоваться подлинником. Обязательно откроет для себя что-то новое, способное оставить неизгладимый след в душе.
Картина упаковывается в красивый тубус, поверхность и цвет очень похожи на красивые подарочные коробочки, которые Вы могли видеть в магазинах упаковки подарков.
Холст натягивают на деревянный каркас (обычно сосновый). Картину затем необходимо установить в раму.
Некоторые картины в современном стиле можно натянуть на подрамник, таким образом чтобы работа была и на торцах. При таком виде натяжки картину рекомендуют размещать в интерьере без рамы.
Курьер доставит картину, натянутую на подрамник и установленную в раму. Если Вы не смогли подобрать раму из нашего небольшого ассортимента, рекомендуем обратиться в ближайшую багетную мастерскую.