Родился художник в 1839 году в семье очень умного коммерсанта, в небольшом городе Экс-ан-Прованс. Как и свои ровесники, поступил в среднею школу, а после ее окончания поступил в колледж своем родном городе. В колледже он познакомился с Э. Золя, дружба которая завязалась у них продолжилась не только на время учебы, но и на всю жизнь.
В 1858 году Поль Сезанн поступает в юридический университет, как этого очень сильно хотел его отец, но страсть к искусству которая в нем постепенно росла не угасла, и одновременно он поступает еще в школу рисования. А уже спустя три года понял насколько искусство ему все же ближе, и что этому хочет посвятить всю жизнь, и в итоге собирает вещи и уезжает в Париж. Во Франции Сезанн часто посещает одно кафе, в котором знакомится со многими художниками, которые открывают ему все новые знания в мире искусства.
Когда в 1886 году отец художника умирает, ему долгое время приходится жить в семейном доме в родном городе. Картины художника хоть и получались выразительными, но особо интереса к ним не было, и только к концу жизни художника к нему пришла заслуженная слава, интерес к его работам. Вся творческая карьера художника очень отчетливо делится на три этапа, каждый который по-своему уникален.
Романтическому промежутку, который длился с 160 года целых 12 лет, характерен пристальный взгляд на страсти людей. Это отчетливо прослеживается в картинах – “Девушка у пианино”, “В комнатах” и в картине” Увертюра к Тангейзеру”. Когда наступил импрессионистический промежуток жизни художника, его картины стали гораздо ближе к реальной жизни, наполненные светлыми, чувственными красками. А главными жанрами в картинах на тот промежуток жизни становятся у художника натюрморт и пейзаж. Знаменитые картины того времени – “Пьеро и Арлекин “и картина “Фрукты”.
Когда наступает синтетический промежуток в творческой жизни художника, его картина повествует о формирование образа человека с образом природы в единстве. Для этого времени творчества художника самыми известными картинами остались - “Натюрморт с драпировкой”,” Купальщики” и “Большая сосна близ Экса”.
Для промежутка конца жизни у художника была очень характерна спонтанная живопись. Когда каждая картина создавалась как бы сама в процессе ее написания, без заранее продуманной мысли. Известные картины этого промежутка – “Голубой пейзаж” и “Гора Святой Виктории”.
Умер художник в 1906 году в родном городе, в доме в котором проживал всю оставшеюся жизнь.
Картина упаковывается в красивый тубус, поверхность и цвет очень похожи на красивые подарочные коробочки, которые Вы могли видеть в магазинах упаковки подарков.
Холст натягивают на деревянный каркас (обычно сосновый). Картину затем необходимо установить в раму.
Некоторые картины в современном стиле можно натянуть на подрамник, таким образом чтобы работа была и на торцах. При таком виде натяжки картину рекомендуют размещать в интерьере без рамы.
Курьер доставит картину, натянутую на подрамник и установленную в раму. Если Вы не смогли подобрать раму из нашего небольшого ассортимента, рекомендуем обратиться в ближайшую багетную мастерскую.