Почему не стоит переплачивать за искусство?

«Чем дороже, тем лучше» - подобные стереотипы мешают нам действовать рационально, когда мы совершаем покупки различных предметов. Это касается и выбора картин для интерьера. Ориентироваться только на высокую стоимость полотна неправильно. Почему - читайте в этой статье.

Искусство как возможность произвести впечатление

Проведем мысленный эксперимент. Представьте, что вы находитесь в художественной галерее, где хотите приобрести картину для гостиной. В вашем поле зрения оказались два полотна одинакового размера со схожим сюжетом – букетом роз в вазе.

Отличаются они ценами: одна работа стоит дороже и написана рукой известного в своих кругах художника. Дополнительное условие: вы вполне можете позволить и дорогой холст, если захотите. Что вы купите?

Более дорогая живопись, над созданием которой трудился именитый мастер – вот, что захотят приобрести многие. И неважно: разбирается человек в искусстве или нет. Стоимость и имя живописца буквально определяют его выбор. Ведь богатый фруктовый натюрморт или средиземноморский пейзаж, купленный по высокой цене – это предмет гордости, привлекающий внимание гостей. Разговор за чашкой чай непременно коснется живописи и лестных слов в адрес ее владельца.

Мы совершаем покупки с оглядкой на окружающих нас людей. Что обо мне подумают? Понравится ли купленный холст родным и друзьям? Такие вопросы невольно возникают, когда начинаешь выбирать полотно среди десятков разнообразных работ. Ярче всего подобный ход мыслей проявляется в ситуациях, когда речь идет о покупке подарка. Ведь стоимость презента как бы говорит о нашем отношении к одариваемому. Это еще один стереотип, который влияет на наше покупательское поведение.

Дорогой холст лучше всего расскажет о нашем утонченном вкусе и любви к масляной живописи. Это показатель образованности и статусности. Ведь позволить себе дорогую вещь может не каждый. Искусствоведы отмечают: чтобы войти в определенный социальный круг, люди использовали живопись еще во времена эпохи Возрождения. Но это очередная ловушка мышления, которая заставляет нас забыть о наших истинных желаниях, чтобы казаться лучше в глазах окружающих.

С высокой ценой связан и еще один момент. Качество живописи. Видя на ценнике внушительную сумму, человек полагает, что над картиной трудились день и ночь, аккуратно нанося каждый мазок. Недорогой холст наталкивает на мысли о подделке. Отчасти такой стереотип оправдан. Но прежде чем поддаться ему и сделать выбор, подумайте вот о чем:

  •  знаете ли вы стоимость материалов, которые были потрачены на создание холста?
  •  сколько времени потратил художник на написание понравившегося вам пейзажа или портрета?
  •  как долго автор живописи пытается ее продать? Возможно, цена снижена намерено, чтобы быстрее реализовать арт-объект?

 Согласитесь, что ответить на эти вопросы, сложно. Но именно эти моменты – время написания полотна, затраты на материалы, срок реализации – влияют на ценообразование. Помните: все относительно. Более низкая цена не показатель соответствующего качества.

Искусство как желание заработать в будущем

Живопись – выгодная инвестиция. Искусствоведы знают, что со временем картины растут в цене и приобретают статус эксклюзивных работ. За ними и ведут «охоту» коллекционеры по всему миру. Специалисты утверждают, что современное искусство не требует больших вложений, а значит, получить дивиденды в будущем могут даже люди среднего класса.

На самом деле все не так просто. Чтобы инвестировать в искусство, необходимо знать множество тонкостей. Это рынок со своими правилами.

  •  Средний срок вложений составляет 10 — 15 лет. Стоит учитывать это, если вы решили заняться покупкой картин ради денег. Чем больше времени пройдет с момента написания полотна, тем выгоднее ее можно продать. Это связано с тем, то каждый арт-объект считается единственным в своем роде. Правда, современный рынок изобразительного искусства наполнен плагиатом: художники не стесняются брать чужие сюжеты и делать копии, внося незначительные изменения в стилистику. При таком подходе эксклюзивность теряется.
  •  Ценность имеют работы, приобретенные в галереях, а не на улицах. Это некоторое подтверждение тому, что живописец заинтересован в своем продвижении. Если он отдал свои картины на реализацию в художественный салон, значит, уверен в своем успехе. Ведь галереи делают наценку, что ограничивает возможности определенной прослойки людей в покупке живописи.
  •  Чтобы оценить стоимость холста, требуется искусствоведческая экспертиза. Ее задача — определить подлинность работы, срок ее написания и другие нюансы. За экспертизу придется заплатить. При этом необходимо потратить время на поиск профессионального оценщика.
  •  Необходимо разбираться в живописи и понимать: что востребовано сейчас, а что будет потом, какой автор подает надежду стать известным. Просто купить картину и ждать – нерациональный ход. Рынок инвестиций требует аналитического склада ума и терпения.
  •  Главный вопрос касается реализации картин? Одно дело купить холст другое – найти покупателя, желающего приобрести ее в личную коллекцию. Здесь важно понимать рынок, следить за его тенденциями и постоянно мониторить ситуацию, чтобы вовремя продать арт-объект.
  •  Задуматься стоит о хранении произведения искусства на протяжении 10 – 15 лет? Несмотря на долговечность, масло требует определенных условий хранения. Наверняка, коллекционеру захочется приобрести холст с цельным масляным слоем без намека на кракелюр. Стоимость такой работы априори выше.

 Сколько можно заработать на живописи сложно сказать. Конечная цена полотна зависит от мелочей, учесть все которые не получится. Прежде чем инвестировать в масляные картины, необходимо взвесить все за и против, чтобы избежать разочарований. Специалисты отмечают рискованность такого занятия, особенно если деньги вкладываются в новое, еще никому неизвестное в мире живописи имя.

Арт-маркетинг или о непостоянстве цены

Прежде чем заплатить немалую сумму денег за понравившееся полотно, предлагаем подумать: стоит ли оно этих денег или вы стали «жертвой» очередной маркетинговой кампании? Стоимость на картины формируется по определенным законам. На нее влияет множество факторов. При этом красота и эстетика в принципе не играют никакой роли.

В мире изобразительного искусства правят имена художников. Чем известнее живописец, тем выше цены на его работы. Известна история китайского художника Пэй-Шень Цяня, который рисовал подделки, подписывал их именами востребованных мастеров и хорошо зарабатывал. Обман раскрылся – работы Цяня мгновенно обесценились. Это говорит о том, насколько имя творца влияет на стоимость картин.

Известность имени живописца не показатель, что его полотна достойны украсить ваш дом. Влияние репутации, а также регулярное появление в продаже новых работ напрямую влияет на их стоимость. Скандалы способствуют повышению известности, но редко приводят к востребованности.

На рынке изобразительного искусства также существует мода на определенные тематики и стили. Холст, купленный сегодня по высокой цене, через месяц может стоить в 2-3 раза дешевле. Причина – потеря интереса покупателей к определенному жанру и художественному направлению.

Влияют на ценообразование и размеры работы. Большие полотна стоит дороже. Помните: вписать большую картину в любой интерьер не получится. В маленьких комнатах она смотрится не эстетично.

Что это значит? В надежде купить стоящее полотно, вы можете прогадать и приобрести в коллекцию работу, ценность которой может значительно упасть через время.

Субъективное мнение

Высокая цена на картину заставляет предположить, что она чем-то выделяется на фоне других, считается особенной. Но эксклюзивность – понятие субъективное. Возьмем для примера известное многим полотно Моны Лизы. Думаем, автора называть не стоит. Популярность этого холста поражает: о ней знает практически каждый. Можно ли считать ее особенной? Не совсем.

Оказывается, изначально Мона Лиза не заинтересовала публику. Картина была выставлена в Лувре, где большее внимание привлекали работы Тициана и Рафаэля. Все изменил один случай. В 1911 году музейный работник украл работу Леонардо да Винчи, спрятав холст под мантией. Новость о краже вмиг облетела мир, сделав полотно самым узнаваемых. Получается, что особенной картину Моны Лизы сделала случайность. После уже стали говорить о ее загадочной улыбке.

Ценность живописи определяется нашим мироощущением и влиянием социума. Если эмоционально богатый морской пейзаж произвел на вас впечатление, то это не значит, что он понравится и другим. Поэтому, покупая произведение искусства, в первую очередь ориентируйтесь на свое мнение.

Субъективностью отличается и сама цена, выставленная за холст. Стоимость в 15 000 рублей может казаться вам высокой, когда другой человек сочтет ее средней или низкой.

Итак, стоит ли переплачивать за искусство? Да, если вы разбираетесь в живописи и хотите в дальнейшем на ней заработать. Дорогие картины актуальны и в случае, если они приобретаются для частной коллекции или в подарок человеку, который ценит и любит масло. Если вам просто хочется купить полотно для декора интерьера, то отдайте предпочтение недорогим холстам. Стоимость – второстепенный момент. Главное значение имеет художественная ценность работы, ее эстетика.

При покупке обращайте внимание на свои ощущения: какие чувства вызывает сюжет, считаете ли вы полотно красивым, нравится ли цветовая гамма? Не забывайте и про особенности интерьера. Даже самое дорогое полотно может выглядеть неприглядно в неподходящих условиях.

Стремитесь окружать себя красивыми предметами искусства, не обращая внимания на их стоимость. От этого зависит ваше мироощущение и настроение. Выбрать подходящее полотно вы можете прямо сейчас: загляните в каталог нашего интернет-магазина, чтобы стать обладателем масляной живописи.

2019-11-06 Почему не стоит переплачивать за искусство?