Родился Михаил Васильевич Нестеров в 1862 году в развитом городе Уфе. Семья художника была самодостаточная, глава семьи был успешным купцом и зарабатывал неплохие деньги для своей семьи. Интерес к живописи у Нестерова появился ещё, когда он учился в гимназии. Он внимательно слушал и старался на уроках рисования, а дома старался практиковать все новые творческие решения. В 1874 году переезжает в Москву, где продолжает свое обучение уже в серьезном училище. С 1876 года на протяжении пяти лет активно занимался живописью в профессиональном училище в Москве и в академии художеств в Санкт-Петербурге. Его учителями были такие известные и очень сильные преподаватели – И. Н. Крамской и В.Г. Перов.
1885 год стал для Михаила Васильевича очень волнующим. Он добился не только большого признания в этом году, но и получил почётное звание свободного художника за свое полотно “Призвание Михаила Федоровича Романова”. Его жизнь шла не спеша и плавно, но смерть его любимой и во всем поддерживающей жены в 86ом году очень нарушила равновесие Нестерова. Он буквально выбился из жизни, проводя дни на пролет в мыслях и скорби по своей любимой. После смерти жены, Михаил Нестеров сильно уходит в духовную тематику, он старался найти нравственный идеал в своих картинах, которые описывали древнерусскую жизнь. Это отчетливо отразилось в картинах – “Святая Русь”, ”Юность преподобного Сергея” и других картинах тех лет жизни художника. Самая знаменитая картина художника “Видение отроку Варфоломею”, которая писалась два года, была начата первоначально составляться с пейзажа. Как вспоминал потом сам художник, было это в теплый день, он вышел на террасу Абрамцева, и, заметив подходящий ему дуб, написал первый план, но в один из дней, когда художник устремился писать дальше свой пейзаж, перед его взором предстала эта осенняя красота. В левом углу холмы, снизу этих холмов течет не спеша речка. Так и получилось, оставалось немного добавить деталей, и фон для его картины Варфоломея был готов. После художник приступил к этюду, наверное, самое главное было в этой картине, что ему удалось буквально проникнуться особым чувством прошлого. Чувством подлинности, историчности. Художник, работая над этой картиной, словно окунулся в свой написанный мир, настолько глубокомысленно он проникся написанным.
Нестеров много работал над новыми картинами и был членом товарищества передвижных выставок, где выставлял многие свои картины.
К 1907 году Михаил Васильевич создает свою личную выставку, где представляет все свои работы находящееся в наличии на то время. Спустя 10 лет начинает пробовать себя в портретной живописи, где пишет портреты некоторых известных людей, например, С.Н Булгакова и П.А. Флоренского.
Умер художник в 1942 году в Москве, в городе, в котором провел свои последние годы жизни.
Картина упаковывается в красивый тубус, поверхность и цвет очень похожи на красивые подарочные коробочки, которые Вы могли видеть в магазинах упаковки подарков.
Холст натягивают на деревянный каркас (обычно сосновый). Картину затем необходимо установить в раму.
Некоторые картины в современном стиле можно натянуть на подрамник, таким образом чтобы работа была и на торцах. При таком виде натяжки картину рекомендуют размещать в интерьере без рамы.
Курьер доставит картину, натянутую на подрамник и установленную в раму. Если Вы не смогли подобрать раму из нашего небольшого ассортимента, рекомендуем обратиться в ближайшую багетную мастерскую.