Купить картину известного художника или новичка?

Если бы перед вами стоял выбор: купить картину известного в своих кругах художника или полотно начинающего живописца - что бы вы выбрали? Сюжет, технику, размеры работ и другие их особенности оставим без внимания. Склоняетесь в пользу первого варианта? Вы не одиноки. Попробуем разобраться: обоснован ли этот выбор и стоит ли тратиться на холсты с росчерком популярного творца.

Чем привлекательны картины известных живописцев?

В изобразительном искусстве имя художника - это бренд. Можно провести аналогию с популярными компаниями, занимающимися производством различной продукции. Стоит произнести название торговой марки Apple, как в голове появляется ряд ассоциаций: стиль, качество, надежность.

Мир живописи в этом отношении ничем не отличается. Авторский холст – синоним высокого мастерства и художественной ценности. Поэтому работы признанных творцов становятся предметом охоты коллекционеров. Особенно если речь идет о картинах маслом, классике живописного искусства.

Такие работы обычно стоят дорого. Их высокая стоимость объясняется просто: то что ценится обществом, возрастает в цене. Кроме того, каждая картина - эксклюзив, написанный рукой настоящего мастера. Это делает холст еще желаннее и ценнее в глазах покупателей.

Кроме цены, авторские полотна выделяются оригинальными техниками написания. Благодаря особому нанесению мазков, нетривиальному видению мира и умению удивлять публику казалось бы несочетаемыми оттенками красок живописцы и приобретают известность. Не зря говорят о художественном почерке: достаточно один раз взглянуть на холст, чтобы понять, чьей кисти он принадлежит.

Что заставляет нас покупать авторские работы?

Мифы и стереотипы, которые весьма устойчивы во времени. Дорогие авторские полотна воспринимаются многими как символ статусности. Если человек может позволить себе такую живопись, значит он неплохо устроился в жизни.

Подобное представление было особенно характерно для эпохи Возрождения и позже. В те времена стать обладателем картины маслом мог действительно только обеспеченный человек. Неудивительно, что арт-искусство стало ассоциироваться с роскошью и богатством.

Посмотрим на этот стереотип с другой стороны. Беря во внимание имя художника, мы ограничиваем себя в выборе. Ведь мир изобразительного искусства многогранен и сужать его рамки до творчества одного-единственного живописца неправильно. Отдавая предпочтение работам непризнанных мастеров, мы получаем возможность увидеть всю картину целиком и выбрать сюжет по душе.

Что делать? Потратить время на знакомство с творчеством широкого круга художников. Это позволит взглянуть на живопись под другим углом и сделать более осознанный выбор.

Второй стереотип связан с чувством стиля и вкуса. Придя к кому-то в гости и увидев на стене роскошные цветочные натюрморты или репродукции, мы невольно приписываем хозяину дома черты разбирающегося в искусстве человека. Ведь никто не будет декорировать пространство холстами, не имея ни малейшего представления о живописи. Звучит самоуверенно, неправда ли?

Декор пространства картинами не обязывает разбираться в тонкостях арт-искусства. К тому же работа может достаться в наследство или быть подаренной. Разговор о творческом пути автора произведения искусства с таким человеком может закончиться не начавшись.

Откроем маленький секрет: масляная живопись ценится высоко и уже сама по себе подчеркивает хороший вкус своего владельца. Поэтому не обязательно тратить время на поиски авторского полотна, чтобы стать ценителем прекрасного.

Что делать? При покупке недорогого полотна поинтересуйтесь его жанровой принадлежностью и техникой написания. Эти подробности – отправная точка для более детального знакомства с изобразительным искусством. Остается найти дополнительную информацию о жанре, в котором написано вашего полотно, чтобы стать настоящим экспертом в мире живописи.

Третий стереотип связан с желанием произвести впечатление на окружающих. Человек – социальное существо, которое ориентируется на мнение близких, друзей и хороших знакомых. Покупать с оглядкой "понравится ли другим" – в духе психологии человека. Нейробиологи даже нашли нейроны, которые и заставляют нас склоняться к мнению большинства. Если все говорят о творчестве какого-то художника, то не сомневайтесь – вам непременно захочется приобрести его полотна для интерьера квартиры или загородного дома.

Что делать? Помнить о своих истинных потребностях и желаниях. Чаще спрашивайте себя: "Мне действительно это нравится?" Помнить стоит и о том, что мало кто по-настоящему разбирается в живописи. Ваша попытка услышать восторженные отзывы гостей о полотне определенного автора может оказаться неудачной. Стоит ли тогда тратить на него деньги, когда можно купить несколько работ и создать на стене миниатюрную галерею.

Дорого – значит безупречно и оригинально. Еще один миф, который мешает рационально отнестись к покупке холста. Приобретая творчество известного живописца, мы ожидаем стать обладателями уникального полотна. В чем заключается уникальность? В основном в технике написания и композиционной линии.

Прежде чем расплатиться за покупку, удостоверьтесь, что этюд действительно ценен. Для этого уделите внимание просмотру картин других ценовых категорий. Возможно среди них вы найдете что-то похожее по сюжету и технической составляющей. Начинающие художники нередко копируют работы признанных мастеров. Так они набивают руку, оттачивают навыки нанесения мазков и ищут свой стиль.

"Живопись – это сложно" – подобное утверждение заставляет покупать дорогие авторские полотна. В этих трех словах заключается страх ошибиться и приобрести "мазню".

Повесить на стену хаотично нанесенные пятна краски неизвестного происхождения решится не каждый. Но достаточно указать, что абстракция принадлежит руке популярного художника, как все сомнения улетучиваются. По сути ничего не изменилось. Добавилась только фамилия.

Этим фактом пользуются фальсификаторы картин. Стоит оставить внизу холста росчерк, чтобы пробудить в покупателях желание приобрести подделку. Таких случаев в истории живописи известно немало.

О чем действительно надо подумать перед покупкой картины?

Уникальность живописи заключается в том, что в разных условиях она раскрывается совершенно по-разному. Возьмем для примера классический натюрморт с розами красного цвета среднего размера 60×50 см. Если разместить его в интерьере с преобладанием алых, розовых или бордовых оттенков, то он может потеряться на этом фоне и привнести в атмосферу дома мягкость.

Повесим его на стене белого или бежевого цвета и получим яркий, акцентный декор, благодаря которому дизайн пространства становится запоминающимся. Картина заиграет совершенно другими красками. Белый цвет поможет раскрыться страстному красному тону. Детали решают все. Меблировка, цветовая гамма, количество света в интерьере - все это определяет, как холст "покажет" себя.

Предсказать "поведение" полотна в обстановке комнаты непросто. Не зря дизайнеры проводят примерки: берут несколько работ маслом и смотрят, как каждая из них будет менять интерьер. Только после этого делается выбор.

Какой из этого следует вывод? Авторство полотна не гарантирует, что оно лаконично впишется в обстановку того или иного пространства. Потратив немалую сумму за эффектную урбанистику или деревенский пейзаж, вы рискуете разочароваться. А теперь представим, что живопись покупается в подарок - останется ли одариваемый доволен?

В этом свете рациональнее приобрести недорогую картину, имя автора которого пока неизвестно широкой общественности. Кроме того, популярные художники обычно работают в определенных техниках и жанрах - это существенно сужает выбор подходящего полотна под определенные черты интерьера. Интернет-магазины предлагают большие коллекции натюрмортов, городских пейзажей, маринов и т.д., не ограничивая покупателей в желаниях. Только у нас представлено более ... картин на любой вкус.

Вот три главных критерия, на которые стоит ориентироваться при покупке:

  •  цветовая гамма холста - она должна быть созвучна интерьерной палитре;
  •  размеры готовой работы - правильно подобранный формат внесет в обстановку гармонию;
  •  настроение, которым наполнено полотно. Оно зависит от техники написания, характера мазков, плавности цветовых переходов и сюжетной линии.

Как видно, авторство отходит на второй план. Основную роль играет содержание, а не подпись внизу холста.

Когда стоит обратить внимание на авторство полотна?

В первую очередь, когда картина покупается в подарок человеку, который разбирается в искусстве и масляной живописи в частности. Работа, написанная рукой известного художника, произведет на него большее впечатление, особенно если одариваемый уже знаком с его творчеством благодаря выставкам или интернету.

Второй момент связан с оформлением квартиры или загородного дома. Нередки случаи, когда в интерьер "просится" картина, написанная в определенном жанре или технике. В этом случае создать благозвучный и гармоничный дизайн поможет авторский холст.

Не стоит забывать и об инвестициях в живопись. Согласно мнению экспертов, в России это направление не столь развито, как в Европе или США. Наши соотечественники недооценивают экономический потенциал, которым обладают картины маслом. С каждым годом они растут в цене – полотна, написанные в середине XX века, сейчас оцениваются в несколько раз дороже от первоначальной стоимости.

Если говорить об инвестициях, то возникает закономерный вопрос: внимания достойны известные или начинающие художники? Здесь необходимо обладать чутьем и хорошо развитой интуицией. Но стоит помнить: фамилии живописцев, которые сейчас на слуху у всех ценителей искусства, когда-то были никому не известны.

Картины популярных и непризнанных живописцев имеют право существовать в интерьерах квартир и домов. Вопрос только один: для чего приобретается тот или иной холст? Если вас интересует интерьерная живопись, то переплачивать за фамилию автора нерационально. Лучше потратить выделенные средства на приобретение нескольких полотен и украсить ими гостиную, кухню или спальню. Сделать свой выбор предлагаем прямо сейчас, воспользовавшись нашим каталогом.

2019-11-06 Купить картину известного художника или новичка?